Il progetto artistico

Postcards Trilogy è un progetto di video-arte concepito dall’artista e performer Eleonora Marzani (1982). Realizzato tra il 2013 e il 2016, il progetto è teso a indagare le sensazioni suscitate dall’attesa e l’influenza esercitata dall’ambiente e dall’abbigliamento.

Ogni partecipante al progetto, vestito con un abito particolare, è stato portato in un luogo isolato e lasciato da solo ad attendere, senza sapere cosa. Una volta concluse le riprese l’artista ha fatto delle interviste ai partecipanti, che hanno descritto i pensieri e le emozioni provati durante il momento dell’attesa.

Il progetto è suddiviso in tre parti e consiste di 42 video, 42 testi e 42 cartoline. Il catalogo, pubblicato in occasione della mostra presso la Galleria Biffi di Piacenza, copre l’intero arco temporale e raccoglie le testimonianze dei partecipanti.

L’impaginazione

La griglia d’impaginazione è stata costruita a partire dalle 42 cartoline, che sono in effetti dei fermo-immagine dei filmati. L’artista ha realizzato delle inquadrature così eleganti ed equilibrate, che non è stato necessario tagliare nessuna delle fotografie.

La necessità di affiancare ogni immagine a due blocchi di testo ha dettato invece la struttura dell’impaginazione, costituita dai tre elementi affiancati tra loro sulla doppia pagina.

Una struttura dinamica

Data la schematicità dei contenuti, l’impaginazione è caratterizzata da una composizione molto articolata, che porta dinamismo alle pagine e struttura ritmicamente il libro.

Sfalsando gli allineamenti, i testi e le immagini sembrano muoversi come sospesi nello spazio e le pagine acquistano respiro visivo e leggerezza.

Al tempo stesso, la sfalsatura delinea un percorso visivo sulle pagine, ponendo in relazione tra loro i testi e le fotografie.

Colore e tipografia

La scelta del bianco e nero è stata fatta all’insegna della discrezione per dare risalto alle opere riprodotte nel catalogo, che sono particolarmente sobrie e misurate nella propria espressione estetica.

Anche il carattere tipografico (utilizzato in due pesi, due stili e quattro corpi per titoli, titoletti, testi e didascalie) è stato disegnato all’insegna della sobrietà e della chiarezza.

I volantini

I volantini sono stati disegnati in più soluzioni grafiche, ciascuna delle quali realizzata nelle varianti positiva e negativa.

Progettati prima del libro, i volantini hanno introdotto la tripartizione della superficie concepita per evocare la suddivisione in tre parti dei video realizzati dall’artista.

Un’identità grafica

Trattandosi di una mostra riproposta in anni e luoghi diversi, ogni volta aggiornata e ripensata nei contenuti, il progetto grafico è andato incontro alla necessità di definire un’identità per la mostra che fosse al tempo stesso riconoscibile e differente da quelle realizzate in precedenza.

Il progetto del catalogo ha così completato l’opera dell’artista, valorizzandone lo spessore estetico e intellettuale attraverso una grafica sobria e discreta, che invece di imporsi sui contenuti ne ha esaltato le qualità.

—Nicola-Matteo Munari